La Nouvelle Vague francesa nos introdujo en una teoría de los autores que a día de hoy sigue siendo más vigente que nunca. Al fin y al cabo, además de los estrenos cinematográficos alrededor del mundo, existe todo un circuito de festivales consagrado a rendir pleitesía a todo un conjunto de directores cuyas señas de identidad autoral están fuera de toda duda. Y, de forma realmente curiosa, más que disolviéndose y despareciendo, esta teoría de los autores está ampliándose y adaptándose a los tiempos que corren.
De repente, un autor no tiene que ser exclusivamente un director, sino que el reciente bombazo de productoras como A24 o Annapurna ha puesto sobre la mesa una pregunta particularmente elocuente: ¿puede ser una productora considerada como autoral? Porque, de una forma incontestable, los dos casos mencionados tienen un imaginario concreto. Y la última en sumarse a esta lista ha sido Blumhouse , compañía que (curiosamente… o no) también viene del cine de terror. Podríamos lanzarnos entonces a una diatriba sobre cómo el horror es el reducto final de la autoría del siglo XXI, pero mejor dejemos ese debate para otro momento y centrémonos en considerar el solvente caso de la productora de Jason Blum , quien desde el principio de su aventura tuvo claro en qué se iba a especializar Blumhouse: high-quality micro-budget films .
Dicho de otra forma: películas con presupuestos ínfimos pero una gran calidad. Blum supo cuál era la forma de bordar esta relación inversamente proporcional entre presupuesto y calidad: poniendo las películas en manos de autores interesantes y ofreciéndoles carta blanca para que sus creaciones volaran bien alto. Sus dos primeras producciones, Paranormal Activy e Insidous , reventaron la taquilla. Y, a partir de ahí, el sello Blumhouse ha ayudado a convertir en éxito inmediato a films como La Purga , El Infierno Verde , Déjame Salir o los trabajos más recientes de M. Night Shyamalan . Una verdadera exploración en un cine de terror en el que autoría y burrada son dos conceptos compatibles, filosofía que también se ha extendido a producciones lejos del horror como las impactantes Whiplash (que encumbró a Damien Chazelle antes del éxito de La La Land ) o Infiltrado en el KKKlan (que volvió a acercar a Spike Lee a los Oscars).
Blumhouse no solo ha abierto su propia casa encantada (es decir: su propio parque temático) en Los Ángeles, sino que en el año 2014 firmó un acuerdo de diez años con Universal para que los presupuestos ínfimos mencionados más arriba no fueran tan ínfimos. Esta provechosa entente cordiale se ha traducido en una nueva hornada de estrenos que ya están petando taquillas alrededor del mundo. Tan solo este año, Blumhouse ya ha dejado su huella en la recaudación con Fantasy Island (basada en la mítica serie de los 80) y una nueva versión de El Hombre Invisible . Y todo ello con una visión más divertida y menos engolada que la de, pongamos un ejemplo nada al azar, A24. Porque, a veces, se agradece un poco (o un mucho) de cachondeo. Y Jason Blum es el primero que parece tenerlo claro.
